mots clés : ARCHITECTURE; libraire : Librairie Chloé et Denis Ozanne Déesse sarl
Perret
1959 Paris, AMG, 1959, 22x27cm, 159pp, broché sous jaquette photographique. Première monographie consacrée à l’architecte illustrée de 115 dessins et photographies la plupart pleine page. Bel exemplaire complet du prière d’insérer et de la carte de visite de Madame Perret. (101465)
Les Frères Perret et la Basilique Sainte Jeanne d’Arc
Tiré à Part de « L’Art Vivant » du 1er septembre 1926, 320x250mm, 6pp, broché sous couverture titrée. Polémique sur l’accusation de « germanisme » suite au concours pour la basilique à Jeanne d’Arc, et de l’élimination du projet Perret par un jury « à tendance gothique » ! Deux petites corrections au texte de la main de Perret, et envoi autographe signé d’Auguste Perret à Marcel Mayer.(101468)
D’une doctrine d’architecture : Auguste Perret
1959 Paris, Vincent Fréal, 1959, 230x175mm, 54p., broché. Petite monographie préfacée par Waldemar George. (101502)
Perret
Paris AMG 1959 22x27cm 159pp, broché, jaquette illustrée. Première monographie consacrée à l'architecte illustrée de 115 dessins et photographies la plupart pleine page Exemplaire offert par madame Perret comme en témoigne un petit envoi signé et daté de 1959. (100132)
22x27cm Couverture souple Bon
Proposition d’une synthèse des Arts Paris 1955
1955 Tokyo, 1955, 243x258mm, 20pp., broché sous couverture illustrée + une feuille de 590x240mm avec la liste des pièces exposées. Catalogue de l’Exposition sise aux Grands Magasins Takashimaya à Tokyo du 1 au 17 avril 1955 largement illustré par un cahier central de 12 pages en noir et blanc et en couleurs. L’exposition, entièrement conçue par Charlotte Perriand, et réalisée avec le concours de Junzo Sakakura et Martha Villiger, avait pour but de montrer les préoccupations de la France en ce qui concernait les Arts Plastiques et l’Habitat ; elle était basée sur deux thèmes principaux :-Exprimer la collaboration entre les artistes et les producteurs industriels.-Réaffirmer le rapport d’Unité entre l’Architecture, la Peinture, la Sculpture.Elle était divisée en quatre sections : Arts Plastiques (Le Corbusier et Léger), Equipements Mobiliers (Charlotte Perriand), Objets Usuels (sélection Jean Luce) et Arts Graphiques (sélection Bernard Gheerbrant). Elle était la suite logique de l’exposition de 1941 dans les mêmes Grands Magasins Takashimaya « Choix, Tradition, Création, au contact avec l’art japonais », également réalisée avec Junzo Sakakura. Le mélange contradictoire entre l’artisanat et la production industrielle, l’inadaptation de la taille des meubles et des objets aux appartements japonais et l’élitisme des choix suscita une critique plutôt acerbe et l’esprit de l’exposition fut plus approuvé que sa forme.Perriand, Centre Pompidou, 2005, p.82-83 ; Barsac, 2008 p.232 à 248 ; Sakakura, 2009, n°179 à 184. Barsac 2005, p.392 à 407; Kamakura Museum 2011, p.173.(101573)
Rumble
2008 Paris, La Pionnière, 2008, 216x202mm, 24p., couverture cartonnée muette, jaquette illustrée à rabats.Texte, et dessins de l’auteur, photographies d’Aurelio Amendola et DR.Tirage de 477 exemplaires, celui-ci marqué HC. Etat neuf.(103608)
His Work in Japan 1920-1935
1935 Tokyo, 1935, K. Nakamura (éditeur), publié par Jônan Shoin, 283x316mm, 1 ff blanc, 4 p. non chiffrées, frontispice photographique, 29 pages de texte numérotées de 1 à 29, 1 page blanche, 102 pages numérotées de 1 à 102, 16 planches photographiques hors texte en héliogravure, 40 p. de publicité, 1 page de colophon.Plats en carton fort recouverts de toile de soie jaune, bande centrale sur le premier plat avec nom de l’architecte estampé en rouge brique, reliure spirale, étui en carton brique titré au dos.Edition originale.
Textes d'Elie Faure, Noémi et Antonin Raymond en Japonais, Anglais et Français.Entièrement illustré de photographies, probablement prises par Raymond lui-même, et de croquis. Légendes en Japonais et Anglais.Né en Tchécoslovaquie en 1888 où il fait ses études d’architecture à l’université de Prague, Antonin Raymond émigre aux Etats Unis en 1910; en 1916 il commence à travailler avec Frank Lloyd Wright, avec qui il part au Japon en 1919 pour collaborer au projet de l’Hôtel Impérial. L’année suivante lui et son épouse Noémi ouvrent leur propre agence à Tokyo et jusqu’en 1937, année de leur retour forcé en Amérique, réalisent un nombre impressionnant de constructions dans un style qui intègre parfaitement la tradition japonaise de sobriété et de mise en valeur des matériaux naturels à un modernisme savamment dosé entre Wright, Le Corbusier et les acquis du Bauhaus. Après la guerre, en 1947, les Raymond retournent au Japon où ils réalisent encore quelques chefs d’œuvres, la plupart disparus dans le boom immobilier des années 60 à 90.Sharp 105-106; Japan-ness, 2017, exposé.(103880)
His Work in Japan 1920-1935
1936 Tokyo, 1936, 28x32cm.Deuxième édition augmentée et complétée.1 ff blanc, 6 p. non chiffrées, 30p. de texte numérotées de 1 à 30, 110 p. numérotées de 1 à 104 (88 A, B, 92 A, B, C), 18 planches photographiques hors texte en héliogravure, 30 p. de publicité, colophon.Plats en carton fort recouverts de toile de soie brune, bande centrale sur le premier plat avec nom de l’architecte estampé en rouge brique, reliure spirale.
Textes de Elie Faure, Noémi et Antonin Raymond, en Japonais, Anglais et Français.Entièrement illustré de photographies, probablement prises par Raymond lui-même, et de croquis. Légendes en Japonais et Français.Façades, détails de portes et fenêtres, architecture intérieure, mobilier.Né en Tchécoslovaquie en 1888 ou il fit ses études d’architecture à l’université de Prague, Antonin Raymond immigra aux Etats Unis en 1910; en 1916 il commence à travailler avec Frank Lloyd Wright, avec qui il part au Japon en 1919 pour collaborer au projet de l’Hôtel Impérial. L’année suivante lui et son épouse Noémi ouvrent leur propre agence à Tokyo et jusqu’en 1937, année de leur retour forcé en Amérique, réalisent un nombre impressionnant de constructions dans un style qui intègre parfaitement la tradition japonaise de sobriété et de mise en valeur des matériaux naturels à un modernisme savamment dosé entre Wright, Le Corbusier et les acquis du Bauhaus. Après la guerre, en 1947, les Raymond retournent au Japon où ils réalisent encore quelques chefs d’œuvres, la plupart disparus dans le boom immobilier des années 60 à 90.Sharp 105-106; Japan-ness, (exposé).(103881)
BREUER MARCEL (1902-1981)
Paris, Centre de création industrielle Centre Beaubourg, 7 juin 9 septembre 1974, 222x222mm, broché couverture photographique à rabatsExposition organisée par le Metropolitan Museum of Art de New York. Nombreuses illustrations en noir et en couleurs. Texte de Richard G Stein, maquette réalisée par Chermayeff et Geismar Associates, photo de couverture d’Yvan Chermayeff.(103569)
Exposition Universelle de Bruxelles 1958Bilan du monde pour un monde plus humain
Affiche Impression lithographique par Jacquet à Bruxelles 120x80cm. Lauréat d’innombrables prix et récompenses, Jacques Richez est l’affichiste central de l’après guerre en Belgique comme Marfurt fut celui de l’entre deux guerre ; il fut donc naturellement choisi pour exécuter l’affiche officielle de l’exposition. Non entoilée.
Salle de réunion pour hommes politiques / Projet d'architecture
1987 Dessin en couleurs sur vélin blanc daté 1987/2004 et signé au crayon.Dès ses débuts, Rottier s'engage dans la voie d'une architecture buissonnière, se heurtant rapidement aux lois et règlementations en vigueur et en particulier aux pressions politiques dont ce dessin constitue une critique acerbe. Architecte de la nature et du soleil ilo fonde le groupe des Conspiratifs en 1996 avec, entre autres membres, Antti Lovag et Jacques Rougerie. Il a construit, entre autres, la maison d’Arman à Vence en 1968. Parfait état.(102116)
OBO SAKUHINSHU / KOKURITSU KOKUSAI KAIKAN SEKKEI KYOGI Centre International de Conférences / Concours
1964 Tokyo, Institut d’Architecture du Japon sous la direction du Ministère de la Construction, 1964, 303x227mm, 264p., nombreux plans et photographies, compte rendu, liste des candidats.Pleine toile grise de l’éditeur avec titre, étui en carton.
Meilleur projet: Sachio Ôtani.Projets d’excellence: Yoshinobu Ashihara, Masato Ôtaka, Kiyonori Kikutake. Projets retenus: Masayoshi Endô, Takeo Kobayashi, Kaneshige Sakanaga, Samon Sano, Fumihiko Maki, Nagakazu Mukôda, Hideo Yanagi, Junzô Yoshimura.Aujourd’hui appelé «Kyoto International Conference Center», c’est une des œuvres représentatives d’Ôtani qui existe toujours et remplit pleinement sa fonction.Prix «Building Contractors Society» en 1967.Sélectionné par «Documentation and Conservation of buildings, sites and neighborhoods of the Modern Movement in Japan (DOCOMOMO)» en 2003.(103876)
Sztalinvaros
Ed. Népmüvelödési Minisztérium Kiadasa, Budapest, 1951, 330x245mm, 80p., cartonnage de l’éditeur, tirage argentique original collé en couverture, dos toilé rouge, défauts mineurs.
Illustré de 56 photographies en noir et blanc de l'agence "Magyar Photo" : Bartos Péter, Bass Tibor, Békés Andras, Cserna György, Rozsa György. Texte en hongrois.En 1950, le Parti Communiste Hongrois décide que le village de Dunapentele, qui se trouve au sud de la capitale, sera rayé de la carte et une ville nouvelle industrielle bâtie à sa place. En hommage à Staline et à la bataille de Stalingrad, elle est baptisée Stalingrad. L'activité industrielle et la nouvelle agglomération, l'homme nouveau sont un échec et même le generalissimus, qui s'avère ne pas être immortel, meurt le 5 mars 1953. Les constructions de cette période – l’hôpital, le théâtre, le cinéma et le haut fourneau – sont des exemples uniques du réalisme socialiste et de l'urbanisme communiste. Habitat de l’homme socialiste idéal, la structure et l’architecture de la ville étaient fonctionnelles mais prirent aussi un caractère idéologique : l’implantation des appartements fut conçue selon la philosophie du Bauhaus, mais les façades comportent des éléments décoratifs d'inspiration classique, c’est pourquoi ce style est souvent appelé « baroque stalinien ».Au cours de l'insurrection de 1956, les citoyens de ce « paradis communiste » surprirent leurs dirigeants en articulant le mécontentement contre le régime : ils rebaptisèrent la ville « Dunapentele », firent fonctionner une radio locale, et combattirent contre les troupes soviétiques, qui finirent par occuper la ville après de durs combats. En 1961 la ville change de nom pour s'appeler désormais Dunaujvaros. Texte en Hongrois. Bon
Urbanisme en Sarre
1947 Sarrebrück, Malstatt-Burbacher, 1947, 1947. in-4 oblong, 100pp., 5pl. (dont 2 doubles) demi-toile blanche muette, cartonnage bleu ciel imprimé sur le premier plat. Tirage de 1200 exemplaires.Préface de Gilbert Grandval, gouverneur de la Sarre, très nombreuses illustrations en couleurs.(102198)
Après la deuxième Guerre Mondiale, la Sarre est incluse dans la zone d'occupation française. Les premières élections libres des conseils municipaux se déroulent le 15 septembre 1946, la formation de partis politiques étant autorisée par les autorités militaires françaises. Le 15 septembre 1947, les conseillers adoptent une constitution sarroise. La région devient de droit un véritable État doté d’une souveraineté propre, mais amené à se rapprocher des intérêts français.Collaboration de Marcel Roux, Henri Pingusson, André Sive, Edouard Menkès, Pierre Lefèvre
Urbanisme en Sarre
1947 Sarrebrück, Malstatt-Burbacher, 1947, in-4 oblong, 100pp., 5pl. (dont 2 doubles) demi-toile blanche muette, cartonnage bleu ciel imprimé sur le premier plat. Tirage de 1200 exemplaires.Préface de Gilbert Grandval, gouverneur de la Sarre, très nombreuses illustrations en couleurs. (102199)
Après la deuxième Guerre Mondiale, la Sarre est incluse dans la zone d'occupation française. Les premières élections libres des conseils municipaux se déroulent le 15 septembre 1946, la formation de partis politiques étant autorisée par les autorités militaires françaises. Le 15 septembre 1947, les conseillers adoptent une constitution sarroise. La région devient de droit un véritable État doté d’une souveraineté propre, mais amené à se rapprocher des intérêts français.Collaboration de Marcel Roux, Henri Pingusson, André Sive, Edouard Menkès, Pierre Lefèvre.Envoi autographe signé de André Sive à l’architecte et urbaniste moderniste allemand Konrad Wachsmann (1901-1980).
Espace global-polyvalent
1970 Paris, Editions Vincent Fréal et Co., Collection Environnement, 1970, 144x144mm, 24p., agrafé sous couverture imprimée. Illustré d’un dessin et divers documents photographiques.(103618)
Nicolas Schöffer
Paris Musée National D'Art Moderne 1974 212x212mm, 32p., broché sous couverture à double rabat, portrait photographique de l'artiste en couverture. Catalogue de l'exposition organisée par le Musée d'art moderne de la Ville de Paris, du 1er au 31 mai 1974, par Bernadette Contensou, commissaire et Eleonore de Lavandeyra, collaboratrice. L'ouvrage contient des citations de Nicolas Schöffer, une notice biographique, la liste des films sur les recherches de Nicolas Schöffer, la liste des oeuvres exposées, la table des illustrations. (101002)
Bon Couverture souple
Spatiodynamisme Luminodynamisme Chronodynamisme Cybernétique
Paris, Galerie Denise René avril-mai 1970, 220x220mm, 36p., broché sous couverture photographique à rabats. Texte de Philippe Sers, très nombreuses reproductions photographiques en noir et en couleurs, biographie. Quelques défauts.(101550)
Can our cities survive ? An ABC of urban problems, their analysis, their solutions
1942 Cambridge, The Harvard University Press et Londres, Humphrey Milford, 1942, 248x318mm, 259pp., cartonnage gris de l’éditeur, lettrage en rouge, jaquette avec montage photographique par Herbert Bayer sur le premier plat (défauts, manques et usures).
Préface de Joseph Hudnut, introduction de Siegfried Giedion, secrétaire général des CIAM, table des chapitres, légendes des illustrations, index général en fin d’ouvrage.Illustré de plans, photographies, diagrammes et dessins ; l’ouvrage développe les propositions formulées dans les précédentes rencontres des C.I.A.M. sur la congestion des ville et les problèmes généraux de l’urbanisation des cités modernes. L'auteur fut président des CIAM (Congrès Internationaux d'Architecture Moderne) de 1947 à 1956.(101844)
Kôji Nenkan 2601 / Annuel de construction 1941
Tokyo Shimizu-gumi 1941 1 305 x 245 mm, 212 pp. dont 200 pages de photographies, 10 planches hors texte (9 en sépia et une en couleurs), jaquette papier imprimée. Constructions consacrées aux Fêtes de l'Empereur pour l'an 2600 (11 pages) ; Siège de Yamaha à Tokyo Ginza. Plus aucun nom d'architecte. Présentation des constructions réalisées au cours de l'année par le cabinet Shimizu, au Japon. Reliure pleine toile de l'éditeur titre au dos. De nombreuses constructions dans le Japon: écoles et universités, hôpitaux, banques, usines, chemins de fer, tunnels, ponts, villas privées. Shimizu-gumi (Shimizu Kensetsu Kabushiki-gaisha) est un des plus anciens et plus importants cabinets de construction au Japon, réalisant de très nombreux monuments et immeubles; c'est lui qui a réalisé le célèbre stade de Yoyogi conçu par Kenzo Tange pour les jeux olympiques d'été de 1964. A côté de bâtiments plutôt traditionnels ou néoclassique destinés aux édifices publics on voit nettement se dessiner, surtout pour les villas particulières, un courant moderniste influencé par Frank Lloyd Wright et les avant-gardes européennes initiées par Antonin Raymond, les corbuséens Maekawa et Sakakura et les acquis du Bauhaus. (101069)
Bon Couverture rigide
Kôji Nenkan 2600 / Annuel de construction 1940
Tokyo Shimizu-gumi 1940 1 305 x 245 mm, 138 p. dont 123 pages de photographies, 7 planches hors texte en sépia. Pas de noms d'architectes. Bureau de Poste moderniste d'Osaka ; Centre de Conscription de Nagoya, Siège de Mitsuboshi ; Isetan Tokyo ; un chapitre sur les jardins privés. Présentation des constructions réalisées au cours de l'année par le cabinet Shimizu, au Japon. Reliure plaine toile de l'éditeur titre au dos. De nombreuses constructions dans le Japon: écoles et universités, hôpitaux, banques, usines, chemins de fer, tunnels, ponts, villas privées. Shimizu-gumi ( Shimizu Kensetsu Kabushiki-gaisha) est un des plus anciens et plus importants cabinets de construction au Japon, réalisant de très nombreux monuments et immeubles; c'est lui qui a réalisé le célèbre stade de Yoyogi conçu par Kenzo Tange pour les jeux olympiques d'été de 1964. A côté de bâtiments plutôt traditionnels ou néoclassique destinés aux édifices publics on voit nettement se dessiner, surtout pour les villas particulières, un courant moderniste influencé par Frank Lloyd Wright et les avant-gardes européennes initiées par Antonin Raymond, les corbuséens Maekawa et Sakakura et les acquis du Bauhaus. (101068)
Bon Couverture rigide Bon
Kôji Nenkan 2595Annuel de construction 1935
1935 Tokyo, Shimizu-gumi, 1935, 305x245mm, 176 pp. dont 167 pages de photographies de constructions avec le nom de l'immeuble, du lieu et de l'architecte, Présentation des constructions réalisées au cours de l'année par le cabinet Shimizu, au Japon.Reliures en toile de l'éditeur avec pièce de titre au dos.
Monuments mémoriaux en Mandchourie, siège de l'armée japonaise à Lüshunkou (Port-Arthur), de nombreuses constructions dans le Japon: écoles et universités, hôpitaux, banques, usines, chemins de fer, tunnels, ponts, villas privées.Shimizu-gumi (Shimizu Kensetsu Kabushiki-gaisha) est un des plus anciens et plus importants cabinets de construction au Japon, réalisant de très nombreux monuments et immeubles.A côté de bâtiments plutôt traditionnels ou néoclassique destinés aux édifices publics on voit nettement se dessiner, surtout pour les villas particulières, un courant moderniste influencé par Frank Lloyd Wright et les avant-gardes européennes initiées par Antonin Raymond, les corbuséens Maekawa et Sakakura et les acquis du Bauhaus.(103849)
JEUX OLYMPIQUES DE 1964Kokusai Spotsu Shisetu TenInternational Exhibition on sports and recreational facilities
1964 Tokyo, Japan Architects Association, 1964, 210x300mm, 72p. non paginées, broché, jaquette en papier bleu illustrée. Conception graphique de Kiyoshi Awazu, Teruyuki Kokutô.
Catalogue de l’exposition qui eut lieu à l’occasion des Jeux Olympique au Japon organisée par l’Association des Architectes Japonais, marquant la modernité et la technicité acquises dans l’architecture d’après-guerre.Poème de Shuntarô Tanikawa, textes de Junzô Sakakura, Masachika Murata, nombreuses photographies des stades, piscines, centres sportifs dont le premier volet présente les exemples du monde: Australie, Belgique, Brésil, Canada, Cuba, Tchécoslovaquie, Finlande, France, Mexico… Au deuxième volet viennent les installations réalisées qui servirent les jeux olympiques au Japon de 1964, notamment le Stade de Yoyogi conçu par Kenzô Tange. Joint une brochure album des ancêtres architectes défunts.(103860)
Style Forms Function
1992 Amsterdam, Stedelijk Museum, 1992, 225x200mm, 72 pages with 18 photographic illustrations in black and white. Illustrated paper over boards. Very nice copy of an ineresting catalogue. Foreword by Wim Beeren. Design of the exhibition by Borek Sipek. First edition. From the catalogue: ‘Olaf’s photography derives their credibility from the combination of distance and theatricality, from a sometimes almost sociological outlook and a love of effect, from strict image construction, and from the registration of seemingly casual but significant details. A fascinating balance between staging and reality.’(103989)
KOKUSAI KENTIKU / INTERNATIONAL ARCHITECTURE
1952 Numéro spécial volume XVIII, n°4, 1951, consacré au cabinet américain d’architectes Skidmore, Owing et Merrill.Tokyo, avril 1951, 244x184mm, 80pp+4pp (publicités), broché sous couverture illustrée.Textes de John O. Merrill (introduction en japonais et en anglais), Nathaniel A. Owings, Gakuzi Yamamoto, et K. Tanabe.Nombreuses photographies et plans dans le texte, concernant les principales réalisations du cabinet.(102144)
Bon
